Pública (Antes que nada os animo a entrar a este post a través de mi blog de folio, ya que no se por qué pero tal y como lo tengo configurado se descoloca cuando se entra a tarvés del aula y no se como solucionarlo: https://mtorreblancame.folio.uoc.edu/2023/03/22/397/)
1.1 Peers:
Para mí expresarme a través del dibujo siempre ha sido una máxima en la vida, pero la realidad es que a lo largo de los años no lo he hecho solo a través de la ilustración, la música también me ha acompañado, la creación de artefactos, el maquillaje… Por aquí dejo un enlace en el que se puede ver un poco acerca de mi biografía e intereses para entender mejor mis peers o referentes elegidos.
No solo me inspiro a través de otros ilustradores, hay multitud de artistas de diferentes campos como la animación, el maquillaje, la escultura… que me inspiran por su manera de trabajar, por su forma de tratar los temas con los que trabajan, por su manera de experimentar con los colores, por la crítica que realizan, porque son una bomba visual, porque trabajamos de alguna manera parecida en la materia… y he decidido dejaros una muestra de ellos para que podáis explorarlos y entender como es o puede llegar a ser mi trabajo.
Ilustración:
Junji Ito Jamie Hewlett Weird Helga
Play Attention Now Hunter Scheiderer Spencer Mann
Joan Cornellá Veks Van Hillik Blindfish
Animación:
Justin Leduc Marco Mori MGB CORE
Maquillaje, fotografía, escultura…:
Tina Yu Art Polina Osipova Emil Melmoth
Joyce Spakman Agnieszka Osipa Nostya
Mua Agapi Claytheis Paola Alonso
1.2 Espacios:
Como artista emergente (ya que no tengo una carrera consolidada) he recopilado una lista de espacios que creo que podrían resonar con mis posibilidades de exponer y manera de trabajar. Ya sea porque colaboran con artistas principiantes o porque ya he colaborado con ellos en otras situaciones, se cómo funcionan y ofrecen convocatorias interesantes. Me he centrado en Madrid ya que es la ciudad en la que vivo.
Galerias:
Arniches 26: https://www.arniches26.com/galeria
El Chico: https://elchico.net/Manifiesto
La Causa: https://www.lacausagaleria.com/informacion
Otros espacios:
Centro Social La Piluka: https://www.lapiluka.org/
El Keller: https://elkeller.wordpress.com/#post-23
Espacio Oculto: https://www.espacioocultomadrid.org/servicios/
A place for art: https://www.instagram.com/aplaceforart_mad/?hl=es
Sala de Arte Joven: https://www.comunidad.madrid/centros/sala-arte-joven
Fundación canal: https://www.fundacioncanal.com/alquiler-de-espacios/
Web:
Redes sociales, pág web personal, blog….
1.3 Narrativas:
Como comentaba en el apartado 1.2 Espacios, al ser una artista principiante sin muchos contactos o experiencia en el mundo curatorial y expositivo, tampoco conozco a muchos artistas, galerías, expertos… que trabajen en mi campo, o en mi línea conceptual y con los sea posible y realista contactar o colaborar. Sin embargo, creo que he podido recopilar una serie de compañeros artistas, comisarios o productores con los que este contacto sí sería de alguna manera posible actualmente o en un futuro no muy lejano, cuando cuente con más experiencia.
Sarri Sarrera: Sarri es una artista, fotógrafa y compañera de militancia que actualmente tiene varios proyectos entre manos como @sarri.photo, en donde retrata la realidad de los barrios madrileños a través de lo que muestran sus balcones y tendederos. También colabora en el proyecto LA Deriva, una distribuidora de libros situada en el CSA La Piluka y paralelamente lleva a cabo un proyecto de ilustración llamado Las Mierdas de Sarri (que es el que más me interesa en cuanto a cómic e ilustración, en el que realiza viñetas o ilustraciones de estética anarcopunk cargadas de feminismo y crítica social. Ella es muy polifacética ya que también es integrante del podcast feminista Degeneradas.
Almu.se: Almudena es otra compañera, en este caso, del mundo de la comunicación audovisual, el diseño de animación en 2D y 3D y la fotografía. He colaborado anteriormente con ella en retos de dibujo y es una persona con mucha capacidad artística. Entre algunos de sus proyectos activos se encuentran @Almu.3d (animación) y @Almu.foto (fotografía).
Il Link: Il Ilnk o Mario Peña Jiménez, es un artista emergente miembro del grupo de rap madrileño Hellical Boys, no solo es cantante sino que además es productor y técnico, mezclando, editando y produciendo no solo sus propios temas sino los de otros artistas emergentes como el grupo Free Sis Mafia. En 2020 realicé una introducción animada para uno de sus temas propios Give a Fuck. A menudo cuenta con compañeros para realizar portadas y otros diseños. Web personal de Mario: https://illinkhb.wixsite.com/website
Pablo Pinilla Producciones: En este caso no hablo de un artista visual sino de un productor y editor. Tuve la oportunidad de trabajar con él para el proyecto Canciones, el álbum. Este es un álbum de cromos interactivo que cuenta con códigos QR que te transportas a las canciones del artista del cromo en el que se encuentren. Yo participé realizando los dibujos de los artistas de una sección del álbum llamaba Canciones en Blanco y Negro.
Marcos Rioja y Ricardo Pernas: Marcos y Ricardo son los propietarios de Arniches 26, una pequeña galería del centro de Madrid que apoya a artistas emergentes. Tengo el placer de conocerlos y sé que ejercen de comisarios y curadores para muchos de los artistas que exponen en su espacio y en otros como ferias de arte. Además son capaces de crear experiencias inmersivas en las exposiciones que gestionan y se me hace muy interesante.
A continuación, quiero nombrar a otros artistas y profesionales que, aunque no los conozco ni tengo cercanía, comparto con ellos algunas líneas de trabajo, me inspiran y me gustaría poder colaborar en algún momento aunque lo veo más lejano.
Alumnojoven: @alumnojoven o @alumnoduro, es un ilustrador cómico, que realiza viñetas de carácter critico en las redes sociales, y colabora con revistas satíricas como El Jueves.
Flavita Banana: Es una ilustradora, viñetista y dibujante a la que sigo de cerca y que me inspira en cuanto los temas que trata.
Manuel Skirl: Admiro mucho a este artista y su capacidad para crear formas con pinceles fabricados por él. Creando murales irrepetibles a través de su técnica personal. Mi proyecto Nebulosa (2022), está inspirado en parte en su trabajo.
1.4 Texto curatorial:
Nebulosa (2022). Fuente: Archivo personal
Si tuviera que describir mi obra diría que es como una nebulosa. Esta nebulosa está formada por una inmensidad de puntos que conectan unos con otros formando líneas de expresión que no se repiten. Exploran diferentes recorridos sin centrarse solo en uno porque las posibilidades en su camino son infinitas. Es un trayecto personal, un mapa formado por diferentes componentes que, aunque aparentemente no tiene nada que ver, en su conjunto tienen sentido. Aunque suena muy poético, esto no es sino otra manera de explorar mi experiencia como artista. Esta experiencia y los proyectos y obras que ha ido arrojando no son más que una externalización de mi personalidad. Son trocitos de mí que he ido mostrando de una forma u otra y que unidos forman el puzzle que soy como persona. No puedo definir un solo tipo de práctica en mi obra ya que me he movido por el campo de la ilustración, el arte sonoro, la creación de artefactos, la instalación… no puedo definir un solo campo de estudio ya que me inspira todo a mi alrededor, las experiencias personales, mis luchas, mi pensamiento político, mi ética… estos “cachitos, estas “líneas de trabajo”, estas exploraciones, son las que van formando poco a poco mi obra personal quedando conformada por una serie de elementos que unidos terminan formando “algo con sentido”, una especie de nebulosa en la que se vislumbra una forma, una obra.
Este es un espacio de trabajo personal de un/a estudiante de la Universitat Oberta de Catalunya. Cualquier contenido publicado en este espacio es responsabilidad de su autor/a.